Пластичный, как… камень: в Екатеринбурге стартовал проект к 300-летию камнерезного искусства Урала - Областная газета | Свердловская область

Проект «Россия в камне» – история камнерезного дела и камнерезного искусства. Разные, между прочим, вещи! В Музее истории камнерезного и ювелирного искусства, который и стал площадкой проекта, шутят: никогда прежде не открывали 1\4 часть выставочного проекта. Но так случилось. Многое в проекте еще впереди, в течение года. Но первая часть, по оценке организаторов, – «самая страстная, импульсивная, самая глубокая».

«Эта часть проекта представляет собою связку, благодаря которой и развивается камнерезное искусство: есть художник-камнерез и есть человек, который в нем заинтересован, — коллекционер, — „вводила в тему“ на открытии выставки директор музея Юлия Ильина. — Сегодня в зале — коллекции, которые прежде не показывались широкой публике. Их обычно видит узкий круг лиц. На выставке представлено 93 экспоната. Случается, коллекционеры собирают работы одних и тех же художников, но это — совершенно разные коллекции…»

Здесь – разные камни и образы. И разные смыслы. Здесь рядом «Лао-цзы, блуждающий по болотам» из оливково-зеленого («болотного»!) нефрита и дивная, грациозная «Лань» из белореченского кварцита. Можно любоваться эстетски-меланхоличной фигуркой «Декаданса», «прекрасного упадка» из кварца и бронзы, а развернувшись, в двух шагах напротив увидеть «Покорителей космоса» из черного нефрита. Возможно, где-то в другом месте по-разному оценивались бы эти камни и работа (причем, и в прямом смысле – оценивались бы), но тут, что называется, они на равных – «Конь на сиреневом поле» из дымчатого кварца, «Шаман» из яшмы, неожиданная головка – «Архетип ребенка» из мохового агата. Камни, образы, смыслы.

Ценность проекта, что он не только показывает, но и рассказывает. О героях проекта и устами героев проекта. Некоторых можно было расспросить на открытии. Например, о той же «связке» – художник-коллекционер, тонкостях их взаимоотношений.

«Во-первых, представления о прекрасном должны совпадать, — отвечает художник-камнерез Сергей Честюнин. — По возможности. Да, у тебя своя пластика уже выработалась. Она и стилистика должны понравиться коллекционеру. Из-за этого он, собственно, и собирает произведения искусства. Приходится ли подстраивать свое видение под желание заказчика? Чаще нет. В случае с „Покорителями космоса“ мне только обозначили тему. Поскольку я работаю с нефритом, то его цветовая гамма подсказывала делать портреты Циолковского, Королёва, Гагарина все-таки из черного нефрита. Зеленый не годится. Но нефрит — какого бы цвета ни был! — мой любимый камень. Почему? Это складывается в процессе работы. Я начал работать с камнем 11 лет назад. Дали делать ножик из нефрита. Прикладная работа, и материал был совсем незнакомый. Поначалу было ощущение, что он как стекло. Постепенно начал понимать его пластические свойства: есть вязкость, хорошая твердость. Нефрит начал вызывать уважение, потому что он очень надежный материал. Чем дальше, тем больше проникался. Сейчас работаю в основном с ним. Только иногда „отхожу“, как недавно с работой из кварца. Четыре месяца сидел, сделал ювелирную проработку, но (улыбается) кварц — не мое…»

Поскольку одна из сверхзадач проекта – представить судьбы художников (не биографии! Почувствуйте разницу), то случай Сергея Честюнина – прямо «в тему». Яркая, небанальная судьба.

Кто-то пытается выяснить, кем он себя больше ощущает – петербургским камнерезом или уральским? Родился-то в Верхней Синячихе. Но, по мне, так более крут его не географический, а профессиональный вираж. Он учился в Екатеринбурге на дирижера оркестра народных инструментов, а в 27 лет сделал решительный шаг в сторону. К камню. Еще на стадии обучения, по его собственным словам, «зафанател»: полностью посвятил себя этому, брал частные уроки по скульптуре. Сегодня каменная серия «Знаки Зодиака» Сергея Честюнина оценивается миллионами рублей. Но я не про деньги. Про мастерство. И про судьбу. Никогда не поздно сделать «шаг к себе».

Но если «художник-камнерез» – удел избранных, то, как не раз повторяют организаторы проекта «Россия в камне», коллекционировать камнерезное искусство может каждый. Впрочем, и в этом проявив собственную индивидуальность.

«Я прежде всего — любитель камня, — рассказывает о себе коллекционер Владимир Андреев. — У меня в коллекции около 50 камнерезных работ, но все же основная моя тема — камень в природе. Как природа его создает. Несколько раз в год выезжаю с геологами „в поле“, копаю. Интересно самому найти любопытный камень. За семь лет коллекционирования собрал около трех тысяч уникальных образцов со всего мира. Но! Важно ведь потом „разглядеть камень“, достать смысл. Некоторые художники годами держат камень, пока мысль не созреет. Коллекционирование — это и возможность общаться с единомышленниками. Как-то мы встретились по делу с одним чиновником. Оказалось, тоже — коллекционер. В результате пять минут говорили по делу, четыре часа — о коллекционировании (смеется). Правда, некоторые коллеги шутят надо мной: ты коллекционируешь щебень. Дело в том, что я покупаю и дорогие, и очень простые образцы — за тысячу рублей. Нет умысла накопить богатство. Зато что-то недорогое я могу дарить детям друзей. А это инвестирование в молодое поколение. Они заражаются. Тема коллекционирования доступна для всех, но коллекционеров все же очень мало. Мой друг в Тольятти — единственный коллекционер, потому что… там нет камней. А на Урале-то они, как говорится, под ногами…»

Масштабный по количеству экспонатов, что будут представлены в течение года, впечатляющий по именам мастеров-камнерезов и коллекционеров, а также продолжительный во времени, проект «Россия в камне» ориентирован, повторюсь, не только на то, чтоб «показать». В нем и впрямь большой просветительский замысел. К открытию проекта музей предпринял вояж по нескольким знаковым в «каменной» теме точкам России – Нижний Тагил, Екатеринбург, Кунгур, Красноярск, Санкт-Петербург и Москва, где был отснят материал о сегодняшнем развитии камнерезного бытования, искусства, коллекционирования. Уральский музей поддержал в этом и Президентский фонд культурных инициатив. В результате получилось семь короткометражных документальных фильмов.

«С музеем я знаком с 2021 года, а с камнерезами плотно начал знакомиться во время путешествия, — рассказывает автор документального сериала Алексей Вырский. — Задача была — познакомить с темой совершенно неосведомленного зрителя, а это (улыбается) 99,9% населения нашей страны. Большинство не знают, что существует такое искусство, такие художники-камнерезы и что есть коллекционеры, которые во многом сохраняют это искусство, помогают музеям. Были свои сложности в создании фильмов. Нельзя делать из фильмов лекции: зритель просто не будет смотреть. Поэтому приходилось придумывать драматургию. Но тут сложность еще больше — драматургия не должна уходить от правды жизни. Постарались найти баланс. И не пользовались ни помощью ИИ, ни компьютерной графикой. Все по-честному. Далеко не все художники, которые достойны крупного плана, представлены. Но это только начало кинопроекта…»

Фильмы открыли проект «Россия в камне» так, как открывает умную книгу увлекательная первая глава. Начнешь читать – и не оторваться. Диалог автора со своими героями – камнерезами и коллекционерами – настолько содержателен, а интонация диалога так доверительна, что на скорую руку такой «роман в камне» не сделаешь.

«С каждым героем беседовал минимум часа по три-четыре, — отвечает на вопрос „ОГ“ Алексей Вырский. — Вошло процентов пять от того, что каждый наговорил. Но стоящее, интересное не пропадет — войдет в другие фильмы. А для этих запланирован широкий показ. С июля фильмы будут доступны в Интернете (адреса ссылок опубликуем). Ведутся переговоры и с ТВ. Весь сериал покажут несколько телеканалов…»

Если весь проект – не просто «показать», то для зрителей он – не только «посмотреть». Можно поучаствовать. По словам директора музея Юлии Ильиной, в рамках проекта «Россия в камне» они решили украсить двор музея тремя камнерезными объектами. С 20 по 26 июля их создадут 10 добровольцев под руководством профессионалов из художественной мастерской «Там, где оживают камни». Что они будут создавать? Это решит конкурс эскизов: до 30 июня на почту музея каждый претендент может прислать три своих рисунка.

Ранее «Областная газета» писала о том, что в Екатеринбурге представили выставки классиков советского андеграунда.